|
(10 kişi) |
(10 kişi) |
(3-15 kişi) |
|
4- DÜN - BUGÜN – YARIN |
|
5- pomi (potansiyel
mimarlık
işliği) |
(15 kişi) |
7- İnsan Arayüzü |
|
8- Doku, Dokunmak, Dokunulmazlık (10-15Kişi) |
|
9- Toplumsal Cinsiyet ve Dokunma ( 15
kişi) |
10- Protez Olarak Mimarlık: Müsvedde-Mekan Arayışı (15 kişi) |
11- PANOPTİdoKu[n Aysun AYDIN |
(6- 15 kişi) |
|
|
(10 kişi) |
14- dokunurken görebildiklerimiz (15 kişi)
|
(15 kişi) C. Alper Derinbogaz, Kamil Kaptan, Salih Kucuktuna ,Özer Ali Önkal, Sinan Paker,Ebru Arkut Ulu |
(15 kişi)
asli şener içinsel |
|
| AÇIK
ATÖLYELER
|
A1- PINHOLE fotoğraf (kendi fotoğraf makineni kendin yap) (10 kişi) Serkan Taycan |
A2- Kentin Üretim Alanlarında Açık Atölye (10-15 kişi) |
(10-15 kişi)
|
(10-15 kişi) |
1- KENTE
DOKUN, KENTİ DOKU (10 kişi)
Banu Binat, Zekiye Nazlı, Neslihan Şık, Erkan Nazlı
TAG Platformun çıkış sloganı olan “Pencerenden baktığında ne görüyorsun?” temasından yola çıkarak yaşadığımız çevreyi nasıl algıladığımızı ve nasıl olmasını hayal ettiğimizi beş duyu ile cisimleştiriyoruz.
Hepimiz, farklı semtlerdeki pencerelerimizden algıladığımız “kent dokusu” nu tersyüz edip soyutlayarak bir dokuyla ifade edecek ve pencere diyeceğimiz bir çerçeve içinde çeşitli malzemeler kullandığımız tuvallerden oluşan seri enstalasyonlar hazırlayacağız.
Not : Sunum tekniği kısıtlanmamaktadır.
katılımcılardan
atölye
süreci ve/veya ürünü ile ilgili beklentiler:
Kent ve
kentlilik
üzerinden tartışılarak “penceremizden görülen” kent
parçasının bütünün içindeki
yerinin irdelenmesi ve sürekli değişen dokunun
canlı bir organizma gibi algılanarak 5 duyuya hitap eder soyutlamalar olarak tasarlanması.
Katılımcılarda aranan önceden edinilmiş beceriler:Kentte yaşarken gözlemlediklerini aktarma isteği ve ifade gücü.
|
08.02.’10 pazartesi |
09.02.’10 |
10.02.’10 |
11.02.’10 |
12.02.’10 |
|
+ sunum |
Beyin fırtınası +Atölye çalışması |
Beyin fırtınası +Atölye çalışması |
|
|
| yukarı_^ |
2- d[evrilen gerçeklik (10 kişi)
Emine Köseoğlu, Öze Uluengin
…Yolda gelirken bir çiçekçiye uğrayarak, ceketimin iliğine takmak üzere çok hoş bir kırmızı gül almıştım. Bunu çıkartarak ona uzattım. Gülü, sanki kendisine çiçek verilmiş bir kimse gibi değil de, kendisine bir bitki verilmiş botanikçi veya bir morfolog gibi eline aldı.
“Altı inç uzunluğunda, yeşil uzun bir bağlantısı ile birlikte, iç içe geçmiş kırmızı bir fon.” diye yorumladı.
“Evet, Dr. P. bunun ne olduğunu düşünüyorsunuz?” diye ona cesaret vererek sordum.
“Söylemesi zor.” dedi. Kafası karışmış görünüyordu.
“Botanik cisimlerin basit simetrisinden uzak olmasına rağmen kendine ait üst düzeyde bir simetrisi olabilir… Bunun bir bitki türü veya bir çiçek olabileceğini düşünüyorum.”
“Olabilir mi?” diye sormaya devam ettim.
“Olabilir.” diye yanıtladı.
“Koklayın bir bakalım,” deyince, sanki ondan üst düzeyde bir simetriyi koklamasını istemişim gibi şaşkın şaşkın baktı ama dediğimi yaptı ve aniden hayata döndü.
“Çok güzel gül tomurcuğu ve mükemmel bir koku.”...
Oliver Sacks, 2007,
Karısını Şapka Sanan Adam,
YKY, İstanbul, s.31-32.
Sacks, Dr. P.’deki nörolojik rahatsızlığa teşhisini ‛soyut tavır’ olarak koyuyor. “Ondaki anlamsız soyut tavır, kimlik ve kimlikle ilgili özelliklerin algılanmasına ve muhakeme edebilme yeteneğini kullanmasına engel oluyordu. Anlamsızdı diyorum çünkü bu tavır, herhangi bir duygusu ile bağlantılı değildi.”
Görme, aslında gözümüzle algılama anlamına gelir. Gözün yapısal işlevini anlatan klasik anlamından çok daha fazlasını içerir. Çünkü algılama, salt duyusal bir beden işlevinden çok daha fazlası olan ve muhakeme ile yoruma dayanan kişisel / farkındalıksal bir davranışa işaret eder. O yüzden ‘görme’ denilen şey, asla ‘soyut tavır’a eşit değildir. Soyut tavır, nesnelerin ilişkisel / kişisel olmayan analitik betimlemesidir. Biz dünyaya böyle bakmayız. Bu nedenle, şunu rahatlıkla iddia edebiliriz: Dünya bizim düşündüğümüz kadar net bir yer değil.
Çevreyi görsel olarak algılayışımızda özduyum (Sacks, 2007, s.60) hâkimdir. Özel bir çaba sarf etmediğimiz, bir zorunluluktan / gereklilikten dolayı dikkat kesilmediğimiz sürece, çevremizdeki sahneler birer belirsizlik / sis bulutu içinde akar giderler. Gerçeklik hissini veren çevrenin net olması değildir o yüzden. Çevre/dünya, bizim yaşadığımız şekliyle kimi zaman, tam bir bulanıklık, siliklik, belirsizlik kümesidir ve kirli, karanlık, sönük, silik, seçilmeye çalışılan imgeler / nesneler zincirinden oluşur. Sınırları, hatları yoktur nesnelerin ya da parçaların… Birbiri içine geçmişlerdir; ilişkiseldirler, dokusaldırlar, geçişseldirler… Bir parmağın bir yüzey üzerinde dolanıp yüzeyi tanımaya çalışması gibi, göz usulca kayar imge üzerinde… Ancak hiçbir zaman detaylar çok iyi ayırt edilemez. Tıpkı dokunarak tanımaya çalışan bir el gibi.
Çevreye ilişkin imgeler, detaylar yok edilerek, belirsizleştirilerek, silikleştirilerek vb., ilişkilerin ortaya çıkarıldığı, kişiselleştirildiği; böylece görme duyusuna değil, görme algısına, görme algısının gözle dokunarak ulaşılabildiği bir noktaya taşınabilir mi? Sonunda, imgeler, üreten öznenin yüklediği ‘tek anlam’ı yansıtan şeyler olmak yerine; her deneyimle beraber yeniden üretilen / oluşturulan ve çoğaltılan nesnelere dönüşebilir mi? Görerek dokunabileceğimiz imgeleri nasıl üretiriz?
Atölye, bu sorulara cevap ararken katılımcıların karşısına bir yöntemle çıkıyor: fotoğraf! Diğer yöntemleri katılımcılarından bekliyor… Elbette, yöntem bulmak için önce tartışmayı öneriyor.
katılımcılardan
atölye
süreci
ve/veya
ürünü
ile ilgili beklentiler:
Okunacak
Kaynaklar
Barnett, Tony, 2009, Fotoğrafı Eleştirmek: İmgeleri Anlamaya Giriş, Hayalbaz Kitap, İstanbul, s.205-220.
Bergson, Henri, 1920, Mind-Energy, Greenwood Press, USA, Bölüm 1 (s.3-36), Bölüm 4 (s. 104-133), Bölüm 6 (s.186-230).
Crary, Jonathan, 2004, Gözlemcinin Teknikleri: On Dokuzuncu Yüzyılda Görme ve Modernite Üzerine, Metis Yayınları, İstanbul, s.71-75.
Ergüven, Mehmet, 2007, Görmece, Metis Yayınları, İstanbul, s.226-229.
Florenski, Pavel, 2007, Tersten Perspektif, Metis Yayınları, İstanbul, s.111-124.
Sartre, Jean-Paul, 2006, İmgelem, İthaki Yayınları, İstanbul, s.89, 108,109.
katılımcılardan beklenenler: dijital fotoğraf makinesi, diz üstü bilgisayar ve uygulamayı düşündükleri yöntemin gerektirdiği araç ve gereçler
|
08.02.’10 pazartesi |
09.02.’10 |
10.02.’10 |
11.02.’10 |
12.02.’10 |
|
Kuramsal / düşünsel tartışma
|
Kuramsal / düşünsel tartışma, Yöntem önerilerinin tartışılması
|
Üretim ve atölye çalışması |
Üretim ve atölye çalışması |
Ürünler üzerinden kavramsal / düşünsel tartışma |
| yukarı_^ |
esra sakınç
Dokunma; dokunanla dokunulanın eyleme yönelik gönüllülüğü temelinde, olumlu yada olumsuz bir nitelik kazanır.
Güneşin dokunuşları için de durum benzerdir. Güneş bazen istenir, bazen de istenmez, dokunuşları bazen sarıp sarmalar bazen de yakar. Tema bağlamında, çelişkili bu durumların “güneşin dokunuşları” ve “güneşe dokunuş” ana başlıkları altında nesnelleştirilmesi amaçlanmaktadır. Belirlenen kavramlar bağlamında güneşin ritimsel hareketlerine cevap verecek, istenen etkinin yaratılabileceği yüzeylerin ve/ ya da nesnelerin araştırılması hedeflenmektedir.
Günlerin güneşli olması durumunda gözlem ve deneme için, atölyenin dışarıya da taşması düşünülmektedir.
katılımcılardan
atölye
süreci
ve/veya
ürünü
ile ilgili beklentiler:
katılımcıların, birden fazla grafik programını çalıştırmaya
yeterli diz üstü
bilgisayarlar getirmeleri beklenmektedir. Ayrıca katılımcıların
bilgisayar
programlarını öğrenmeye ve kullanmaya yatkın ve istekli olmaları
da
beklenmektedir. Maket desteği ile birlikte, ürünlerinin son
halinin dijital
olması planlanmaktadır.
katılımcılardan beklenenler:
dizüstü bilgisayar, fotoğraf makinası
Katılımcılarda aranan önceden edinilmiş beceriler:
İyi niyet, güler yüz biraz neşe biraz da düşünme isteği….:)
|
08.02.’10 pazartesi |
09.02.’10 salı |
10.02.’10 |
11.02.’10 |
12.02.’10 |
|
· Tema açılımı ve tartışılması · Temanın kavramsallaştırılması · Araştırma alanlarının belirlenmesi · Açık hava çalışması
|
· Araştırmaların değerlendirilmesi ve güneş üzerine tartışma · Similasyon programları ile tanışma · Çalışma kavramlarının biçimlenmesi_eskiz, maket.. · Açık hava çalışması |
· Kavramların dijital olarak 3. boyuta taşınması · Güneş similasyon programına aktarımı · Proje kurgularının yapılması |
· Kavramların dijital olarak 3. boyuta taşınması · Güneş similasyon programına aktarımı · Proje kurgusunun tamamlanması |
· Açık hava çalışması · Projeler üzerinde çalışma ve sonuçlanması |
| yukarı_^ |
4- DÜN - BUGÜN – YARIN (8-12 kişi)
İBRAHİM ÇELEPÖVEN, MURAT ŞAHİN
Bir mekana ilk dokunuştaki (temas) algısı üzerinden başlayan (uzak algı), dokunma anına kadar devam eden (farklılaşması) hikayesinin farklı zamanlarda bıraktığı etki üzerine oluşturulacak ütopyaları, masalları, öyküleri sorgulama…
Bu sorgu sırasında zaman boyutu içinde malzeme etkisi ve farklılaşması tema olacaktır.
Bir dokunuşta oluşan dün-bugün-yarın…
katılımcılardan beklenenler:
laptop, fotoğraf makinesi, video kamera
Katılımcılarda aranan önceden edinilmiş beceriler:
Photoshop kullanımı, 3 boyutlu program bilgisi
|
08.02.’10 pazartesi |
09.02.’10 |
10.02.’10 |
11.02.’10 |
12.02.’10 |
|
13.30’dan itibaren |
13.30’dan itibaren |
Tüm gün |
Tüm gün |
| yukarı_^ |
5- pomi (potansiyel mimarlık işliği) (10 kişi)
Levent Şentürk, Hakan Doğukanlı, Mahir Altuntaş
Pomi, Potansiyel Mimarlık İşliği, kayıtdışı’nın temasına, etkinlikle aynı tarihte gerçekleşecek olan sergisinin tüm materyalini kullanıma sokarak ve yeni deneysel olanaklar araştırarak katılmayı kararlaştırdı. Pomi’nin sergisi halen İTÜ Taşkışla koridor 220’de sürmektedir.
Ayrıca, Esogü mimarlık bölümünün Bademlik’teki binasından taşınacak olması ile ilgili olarak, mimarlık eğitimi ve krizi başlığı altında bir forumun Esogü mimarlık bölümü öğrencilerinin organizasyonu ile gerçekleştirilmesi planlanıyor.
Pomi’nin süreli “yayın”ı olan dönmedolap da kayıtdışı boyunca alt atölyeler yapacak ve deneysel metin üretme teknikleri ve oulipo üzerine üretimler gerçekleştirilecek.
katılımcılardan
atölye
süreci
ve/veya
ürünü
ile ilgili beklentiler:
Temel
beklentimiz
ve temennimiz, pomi’nin 2010 yılında ziyaret etmeyi planladığı
diğer mimarlık okullarındaki sergilerinde daha anlamlı işler
yapabilmesini
sağlayacak yaratıcı enerjiye dayalı bir alışverişin
gerçekleşmesi.
Kayıtdışı’nın kalıcı bir deneeyim kazandırmasını umuyoruz.
katılımcılardan beklenenler:
Sabır
Katılımcılarda aranan önceden edinilmiş beceriler:
Herhangi bir özel beceri aranmamaktadır.
Atölye, hafta boyu, mümkün olan en geniş zaman aralığını kullanarak sürecektir. Atölyeler, o günkü konferans-forum ve sair etkinliklere göre esnek bir saat düzenine uyacaktır. Atölyenin haftalık programına, katılımcı öğrencilerle ortaklaşa karar verilmesi daha sağlıklı olacak gibi görünüyor. Bu konuda da esnek davranmayı istiyoruz
| yukarı_^ |
Merve Yücel
Bengi Gizem Turna
Zeynep Balaban
Görsel algıyı dikkate almak gerekliyken sadece ona güvenmek oldukça sınırlayıcıdır. “Göz diğer duyulardan daha fazla nesnelleştirir ve hükmeder. Belli bir mesafede görür ve o mesafeyi muhafaza eder.”( Pollock-Irigary L.’den alıntı-Modernity and the spaces of femninity) Mimariyi bütün benliğimizle deneyimleriz.
Atölye sürecinde hedeflenen içsel anatomik mimari ile dışsal aglı ve ifade diyarı arasındaki ilişkiyi keşfetmektir. Ders, algı ve farkındalıkta çıkılacak kolektif bir yolculuktur.
Atölyenin ilk günündeki aktivitelerde amaç, benliğimizi zihnimizin gölgesinden kurtardığımız bedenlerimizin de katkısıyla yeniden keşfederken; hareket ve durağanlığın dinamiklerini, vücut mekan ilşkisini, uzamsal organizasyonlarda, doğaçlama ve etkileşimler yoluyla ifade etmektir. Süreçte hedeflenen katılımcıların mekan algısını derinleştirmek, bütün beden üzerinden mekanın deneysel doğasını keşfetmektir.
Atölye çalışmasının ikinci gününde ise çamur gibi doğal ve ‘şekil vermeye’ oldukça elverişli bir malzeme ile ‘ellerimizle’ çalışmanın ve dokunarak üretmenin, yaratım sürecindeki yerini sorgulayacağız. Bunun için katılımcılardan sonuç üründen çok deneyimledikleri süreç üzerinde yoğunlaşmaları beklenmektedir çünkü bu çalışma, seramik- heykel çalışması olarak değil, kendimizi ve kendimiz dışındaki hayatı nasıl algıladığımız ve ona nasıl müdahalelerde bulunduğumuza dair bir araştırma olarak düşünülmelidir.
Atölyenin son üç günü ise katılımcılar ve yürütücüler arasında yapılacak olan oturum ve değerlendirmeler sonucunda karar verilecek olan faaliyetlerle değerledirilecektir. Bu faaliyetlerde katılımcıların atölye etkinlikleri sonucunda edindikleri bireysel deneyimleri ya da konu ile ilgili uyanmış olan özgün görüş ve fikirlerini farklı biçim ve sunumlarla ifade etmeleri beklenmektedir.
katılımcılardan beklenenler: Rahat giysiler (eşofman vb.), mat (yere serilebilecek herhangi bir şey)
Katılımcılarda aranan önceden edinilmiş beceriler:
Konu ile ilgili zihinsel ve bedensel etkinliğe hazır olmaları.
|
08.02.’10 pazartesi |
09.02.’10 |
10.02.’10 |
11.02.’10 |
12.02.’10 |
|
10:30-12:30 Tanışma Bedensel egzersiz 13:30- 16:30 Bedenin yeniden keşfi Mekanın beden üzerinden keşfi Mekan, beden ve diğer bedenlerin etkileşimi
|
10:30- 12:30 Egzersiz Seramik çamuru ile tanışma (malzemeyi tanımak) 13:30-16:30 Bedensel dinamiklerin seramik çamuru ile modellenme deneyi Nesneleri görmeden algılama deneyi mekan ve beden etkileşimi üzerine model çalışması |
10:30- 12:30 Egzersiz Atölyenin ilk iki gününün değerlendirmesi 13:30- 16:30 Son ürün tartışması |
Atölye çalışması |
Atölye çalışması Atölyenin değerlendirmesi Son ürünlerin sunumu ve tartışılması |
| yukarı_^ |
Orkun Beydağı – Nil Tuzcu
İnsan saf bir akıl ve onu çevreleyen bir bedenden mi oluşmuştur? Ya da bedenimiz zaten aklın kendisini mi oluşturur? Kendi varoluşumuzu nesnelerle ilişkiden ve dolayısıyla bedenimizden mi alıyoruz?
Beden, kişinin dış çevresiyle belli duyular aracılığıyla iletişim kurduğu bir arayüz aygıtı olarak görülebilir. Bu durumda bu duyusal mekanizmaların yerini alabilecek farklı arayüzler oluşturulursa kendimiz ve çevremizdekilerle olan iletişimimiz ne ölçüde değişebilir?
Atölye süreci, kavramsal olarak kişinin (dönüştürülmüş)beden+yeni arayüz aygıtı tasarlamak ve bunu birtakım tekniklerle gerçekleştirme üzerine odaklanacaktır. Aygıtın yol açacağı farklı dünyaları keşfetme öncelikli hedeftir.
Arayüz aygıtı, birebir fiziksel, video ya da interaktif tekniklerle gerçekleştirilmeye çalışılacaktır. Aygıt üretiminin sonunda yol açtığı farklı dünya, video teknikleriyle görsel hale getirilecektir.
“Varoluşumuzu duyumsuyorsak; ancak çoktan başkalarıyla temasa geçtiğimiz için duyumsuyoruz” Merleau-Ponty.
katılımcılardan
atölye
süreci
ve/veya
ürünü
ile ilgili beklentiler:
İnteraktif uygulamalarla ilgili çalışmak isteyenlerin processing
bilgisine
sahip olması beklenmektedir. Tam zamanlı katılım beklenmektedir. Video
programları hakkında bilgi verilecekti
katılımcılardan beklenenler:
Mümkünse dizüstü bilgisayar
Katılımcılarda aranan önceden edinilmiş beceriler:
Processing, video montaj yazılımlarına ilgi
|
08.02.’10 pazartesi |
09.02.’10 |
10.02.’10 |
11.02.’10 |
12.02.’10 |
|
Duyular ve olası duyular hakkında fikir üretimi, maket, poster vs ile anlatımı ve beden insan ilişkisi hakkında sunum
|
Arayüz aygıtlarının tasarlanması, bir önceki günde üretilen fikirler ile seçilen medyada (interaktif-video-maket-..) üretime geçilmesi |
Arayüz aygıtlarının üretimine devam edilmesi, süreç içinde yapılan ürünler üzerine toplu konuşmalar ve sunumlar |
Aygıtların üretimlerine devam edilmesi ve üretilen aygıtların yol açacağı farklı dünyalar üzerine çalışmalar fikir üretimi |
Arayüz aygıtlarının yol açtığı farklı dünyaların video betimlemesi üzerine çalışma |
| yukarı_^ |
8- Doku, Dokunmak, Dokunulmazlık
(İnsan Hakları Perspektifinden Mekân, Tasarım ve Kent) (10-15Kişi)
Senem ZEYBEKOĞLU SADRI
Hossein SADRI
Atölyenin içeriğiyle ilgili bilgi:
Bu atölye çerçevesine:
a) Kentte mekân üretimi ve kullanımı, kentsel dokunun oluşumu ve kentsel mekân-gündelik yaşam ilişkisi incelenecektir.
b) Mekâna ve kente dokunmanın insanların sosyal hayatlarıyla ilişkisi irdelenecektir. Bir hak olarak kendi kaderini ve hayatını tayin hakkı ve Lefebvre’in kent hakkı teorisi çerçevesinde, mekâna dokunma hakkı ve mekânı değiştirme hakkı irdelenecektir.
c) İnsan hakları çerçevesinde ifade özgürlüğü, vücut bütünlüğü ve barınma gibi dokunulmazlıklar ele alınarak kentte ve kentsel mekânlarda var olan dokunulmazlıklar ve insan hakları saptanacaktır.
Bütün bu olgular ele alınarak, Kadıköy çarşı bölgesi ve çevresi incelecek ve hak temelli bir tasarım çerçevesinde bazı öneriler katılımcılar tarafından sunulacaktır.
katılımcılardan beklenenler: Fotoğraf Makinesi, Skeç defteri, Farklı kalemler.
katılımcılardan beklenenler: Fotoğraf Makinesi, Skeç defteri, Farklı kalemler.
Katılımcılarda aranan önceden edinilmiş beceriler:
Mimarlık 3. Ve 4. Sınıf öğrencisi olmak._
|
08.02.’10 pazartesi |
09.02.’10 |
10.02.’10 |
11.02.’10 |
12.02.’10 |
|
Teorik sunum (YTÜ) ve saha incelemesi (Kadıköy) Konu: Mekân üretimi, kentsel doku, gündelik yaşam ve tarihsellik.
|
Teorik sunum (YTÜ), Saha incelemelerinin değerlendirilmesi: Mekana Dokunma Hakkı, Kent Hakkı. |
Teorik Sunum (YTÜ), 2. Saha araştırması ve Hak ihlallerini saptamak (Kadıköy). İnsan Hakları ve Mekân, Dokunulmazlıklar |
Önerilerin geliştirilmesi ve tasarım (YTÜ) |
Tasarımların sonlanması ve sunum hazırlıkları (YTÜ) |
| yukarı_^ |
9- Toplumsal Cinsiyet ve Dokunma (15 kişi)
Ufuk Ahıska, Burak Acıl
Atölye bir dizi farkındalık çalışmasından oluşacaktır. Bütün katılımcılarla birlikte bazı “oyun”lar oynanacak ve bu oyunlar süresince “toplumsal cinsiyet ve dokunma” ilişkisine değin yaşadığımız duygulanımlar, deneyimler ile ilgili konuşulacak, tartışılacaktır.
Özellikle toplumsal cinsiyet kimliklerinin “dokunan” ve “dokunulan”a göre farklı dağılımıyla, dokunma ile oluşan ilişkiyi nasıl belirlediği, şekillendirdiği konusunda farkındalıklarımızı arttırmaya çalışacağız.
Sunum aşamasında ise, bu oyunlar süresince, atölye sürecinde yaşanan bütün bir deneyimi, ortaya çıkmış bazı görsel sonuçlar eşliğinde, diğer insanlarla bir tartışma ortamında paylaşmayı hedefliyoruz.
katılımcılardan
atölye
süreci
ve/veya
ürünü
ile ilgili beklentiler:
Katılımcılardan,
toplumsal
cinsiyet
kimliklerini
sorgulama
konusunda samimi ve açık bir
yaklaşımın yanı sıra, katılımcı ve paylaşımcı olmaları beklenmektedir.
Atölye
sürecinde her çeşit ayrımcılığa ve şiddete karşı tolerans
gösterilmeyecektir.
katılımcılardan beklenenler: bedensel aktiviteye izin verecek, kirlenmesi mümkün giysiler.
|
08.02.’10 pazartesi |
09.02.’10 |
10.02.’10 |
11.02.’10 |
12.02.’10 |
|
14:00-16:00
|
14:00-16:00 |
14:00-16:00 |
14:00-16:00 |
14:00-16:00
|
| yukarı_^ |
10- Protez Olarak Mimarlık: Müsvedde-Mekan Arayışı (15 kişi)
Umut Şumnu
Bir beden olarak mimarlığın sınırları nerede başlar ve nerede biter? Mimari-beden kendi içinde saf, eksiksiz bir bütünlüğe, sınırları mutlak bir içeriliğe mi sahiptir? Yoksa, bu beden sınırları her seferinde yeniden çizilen, inşaası hiç bitmeyen, sürekli devinen ve dönüşen, bir oluş haline mi gönderme yapar? Mimari-bedenin kendinden göç ettiği, sınırlarını geçide dönüştürdüğü durumlar var mıdır?
Yukarıdaki sorularla aşındırılmaya çalışılan mekan/beden kavrayışı (sürekli başkaları tarafından çizilen ve kendini sürekli başkalaşıma doğru çizen) yapılması planlanan atölyenin temel izleğini oluşturur. Mimarlık disiplini içerisinde mekan/beden olgusu çoğunlukla bir mutlaklık içinde düşünülür: yeniden-üretilen, yeniden-anlamlandırılan ve yeniden-adlandırılan dinamik, edimsel bir terim olarak değil, çoğunlukla uzamda belirli koordinatlar üzerine inşa edilen, matematiksel olarak ölçülebilen ve salt-soyut formlarla temsil edilen sabit, statik bir terim olarak karşımıza çıkar. Bu anlamda, mekan/beden doku(n)maya değil seyretmeye hizmet eder; temasa değil mesafeye ihtiyaç duyar.
Bu atölye çalışmasının amacı resmedilmeye çalışılan kanonik mekan/beden olgususorunsallaştırmak, ‘yaşayan’ ve ‘sürekli canlı kalabilen’ bir mekan kavrayışını ortaya koymaktır. Başka türlü söylersek, bu çalışma mekan olgusuna, sabit-değişmez bir nesnellik olarak değil, sürekli devinen bir ‘hareket’ olarak bakmayı amaçlamaktadır.
Bu bağlamda, atölye çalışması hem teorik hem de pratik düzlemde mekanın yani bedenin üretim sürecini ‘hep eksik kalan’, tamamlanması, bitmesi ve kendi içine kapanması mümkün olmayan, olası yeni anlam ve potansiyellerin kesintisiz açığa çıktığı bir süreç olarak tanımlamayı arzular. Teorik anlamda tartışmalar post-yapılsacı düşünce ve özellikle de “protez” kavramı etrafında temellenir. Pratik anlamda ise, mimarlığı bir protez olarak düşünmenin olası ifade biçimleri aranır. Atölyenin katılımcılarından, çeşitli projeler üzerinden, hiç bir zaman nihai bir biçime kavuşmayan, bu anlamda mimari-bedenin (yani yapının) açılımının aslında yapısal bir şey olduğuna işaret eden müsvedde-mekan tasarımları beklenir.
katılımcılardan beklenenler:
çizim gereçleri
|
08.02.’10 Pazartesi |
09.02.’10 |
10.02.’10 |
11.02.’10 |
12.02.’10 |
|
09:00-12:00 Teorik dersler 13:30- 17:00 Teorik dersler
|
Atölye çalışması (Tüm Gün) |
Atölye çalışması (Tüm Gün) |
Atölye çalışması (Tüm Gün) |
Atölye çalışması (Tüm Gün) |
| yukarı_^ |
Aysun AYDIN, Zafer SAĞDIÇ, Mimar Jorge Andujar Rodriguez (gece atölyelerinde)
Jeremy Bentham'ın tasarlamış olduğu hapishane inşa modeli olan panoptik, sekizgen biçiminde bölmelerden oluşan bir bina ve bu binanın ortasında bulunan bir gözetleme kulesini içermektedir. Bu gözetleme kulesinden evcut bütün hapishane hücreleri görülmekte, yani hepsine göz ile “dokunulabilmektedir”, ancak hücrelerden bulunan “dokunulanlar” kendilerine göz ile “dokunanlara” yani kuledekilere hiç bir biçimde “dokunamamaktadırlar”. Bu keskin iktidar ağı içerisinde, dokunulabilenlerin hepsi nesneleştirilmiştir. Amac, mahkumların her daim göz ile “dokunuldukları” fikrine (izlendikleri) fikrine kapılmalarının sağlanması yani kulede kendilerine göz ile “dokunan” kimse bulunmasa bile dokunulduklarını düşünmelerinin sağlanması ve tedirgin olmalarının sağlanmasıdır. Michel Foucault, panoptikon fikrinin modern güç kavramının babası olarak görülmektedir. İzlenmese bile izlendigini, yani göz ile dokunulmasa bile dokunulduğunu düşünen birey kendi kendine bir oto kontrol mekanızması geliştirecek ve kendini denetlemeye başlayacaktır. Ayrıca güncel olarak bu terim, Merkezi işgal edenin görülmeden görebilmeyi amaçladığı bir iktidar rejimini açıklayan metafor olarak kullanılmaktadır. Bu durum şu şekilde özetlenebilir; internet, kredi kartları, e-devlet projesi, vatandaşlık numarası (mernis projesi) ve benzeri uygulamalarla yaygınlaşan, tüm hayat pratiklerinin ve hareketlerimizin elekronik ortamlar yoluyla takibini ve bu bilgilerin bir veri tabanında birleştirilmesini sağlayan sistemler de bir elektronik panoptikon'un fiilileşmesini anlamına gelmektedir. Bu bağlamda Kayıtdışı ‘03 organizasyonuna sunulan PANOPTİdoKu[n isimli atölye 8 dokunan ve 8 dokunulan atölye katılımcısı ile iktidar-mimarlık ilişkisini iki ve üç boyutlu önerileri ile irdeleyeceklerdir.
katılımcılardan
atölye
süreci
ve/veya
ürünü
ile ilgili beklentiler:
2 ve 3
boyutlu tasarım
objeleri halinde iktidar kavramının nesne haline getirilmesi.
|
08.02.’10 pazartesi |
09.02.’10 |
10.02.’10 |
11.02.’10 |
12.02.’10 |
|
10.00 Zafer Sağdıç, Atölyeİ İşleyişinin Tanıtılması ve Temanın İrdelenmesi; 10.30 Aysun Aydın, İktidar-Mimarlık ilişkisi İrdelenmesi; 11.00-17.00 Atölye 17.00-18.00 Ara 18.00-21.00 Jorge Andujar Rodriguez, Gece Atölyesi
|
10.00-17.00 Atölye 17.00-18.00 Ara 18.00-21.00 Jorge Andujar Rodriguez, Günün Tartışması ve Gece Atölyesi
|
10.00-17.00 Atölye 17.00-18.00 Ara 18.00-21.00 Jorge Andujar Rodriguez, Günün Tartışması ve Gece Atölyesi
|
10.00-17.00 Atölye 17.00-18.00 Ara 18.00-21.00 Jorge Andujar Rodriguez, Günün Tartışması ve Gece Atölyesi
|
10.00-17.00 Atölye 17.00-18.00 Ara 18.00-21.00 Jorge Andujar Rodriguez, Günün Tartışması ve Gece Atölyesi
|
| yukarı_^ |
Gonca Gümüşayak, Erdem Gündüz
Contact İmprovisation nedir?
Temas, Dokunmak anlamlarına gelen ‘Contact’ terimi ile ‘doğaçlama’ anlamına gelen İmprovisation terimi ile bir araya geldiği zaman çevre ve bedenler arasında fiziksel temasın hareket araştırmasına çıkış noktası olduğu bir dans çeşididir.
“*Her an varlığını sürdürebilme yetisine ve farkındalığın ne olduğuna dair bir pencere açar. ümitlerle, korkularla, rüyalarla ve tereddütlerle dolu, her an orada olmaya çalışmaktır. kontakt dansta ağırlık alışverişleri, kaldırma, taşıma, dokunmaya veya dokunmamaya duyarlılık, rahatlama; yerle, havayla ve mekanla olan etkileşim ve de topluluk bilinci formun başlıca unsurlarıdır.”( *eksi sozluk)
Kısacası dokunmayi araç olarak alır, sanat eserine dönüstürmek için dener, dokunur, taşır, kaldırır kondurur...
Bu atölye çalışmasında Kontact Doğaçlamanın temellerini öğrenirken bunu çevremizi algilamak için bir yöntem olarak alıp, çevemizdeki DOKUyu ( Mekan, yapı, durum)’u anlamaya, düzenlemeye, dönüştürmeye yol açmayı hedeflemekteyiz.
katılımcılardan
atölye
süreci
ve/veya
ürünü
ile ilgili beklentiler:
Rahat
giysiler
gerekli.
Hareketsiz
kaldiklarinda
üşümeyecekleri, kirletmekten
çekinmeyecekleri spor kiyafetleri
giymek gerekmektedir. katılımcılardan beklenenler: rahat kiyafetler
|
08.02.’10 pazartesi |
09.02.’10 |
10.02.’10 |
11.02.’10 |
12.02.’10 |
|
|
13.30-16.30 |
13.30-16.30 |
13.30-16.30 |
|
| yukarı_^ |
Güven Çatak
Dilde Mahalli
Defalarca dokunulmuş kente, zaman bazında yeniden dokunmak; onu yeniden kurgulamak. Kolaj-montaj geleneğibe göz kırparak, yapısökümcü bir yaklaşımla kamusal alanları, tüm sirkülasyonlarıyla yeniden ele almak. Parçalayıp zemberiğini yeniden kurarak belki düzeltmek belki hayal etmek. Kenti algıladığımız gibi göstermek ya da algılanmayanın altına çizmek. Kentin zamanını sekteye uğratmak, hatta dondurmak.
Atölye parçalanıp yeniden kurgulanmış sabit ve hareketli imajların aktarımı ve tartışılması ile başlayıp, katılımcıların görüntü yakalamak için kentin farklı noktalarını seçmesiyle devam edecek. Son iki gün ise bilgisayar ortamında malzemelere biçimsel ve zamansal dokunmalarla geçecek.
katılımcılardan
atölye
süreci
ve/veya
ürünü
ile ilgili beklentiler:
Katılan
herkes 30
saniyelik bir video işi üretsin istiyoruz (tabii desteğimizle).
Katılımcılarda aranan önceden edinilmiş beceriler:
ptohoshop bilgisi, başlangıç düzeyinde kurgu-efekt programlarına merak
|
08.02.’10 pazartesi |
09.02.’10 |
10.02.’10 |
11.02.’10 |
12.02.’10 |
|
Tanışma Örnekleme Tartışma Yazılım Donanım |
Görüntü Avı |
Parçalama Kurgulama Dokunma |
Parçalama Kurgulama Dokunma |
Yedek Gün |
| yukarı_^ |
14- 'dokunurken gorebildiklerimiz' (15 kişi)
dilan bozyel
Gun icinde dokunup da farketmediklerimiz uzerine farkindalik atolyesi.3 gunu kapsayan bir calisma, 1 gun aralikla duzenlenen 2 gunluk atolye, calismalarin sergilenmesiyle 3. gununu aliyor. Ilk gun katilimcilara 'dokun' uzerine gorsel slaytlar ve konuyla ilgili alt basliklar uzerine sohbetler. Ardindan 1 gun bosluk birakiliyor - katilimcilarin kendi cekimleri ve konusmalarina hazirlik sureci olarak. Ucuncu gunumuz olan 13 Subat ise butun calismalar koridor boyunca baski halinde sergileniyor.
Katılımcılarda aranan önceden edinilmiş beceriler:- yalnizca fotograf ilgisi
|
08.02.’10 pazartesi |
09.02.’10 |
10.02.’10 |
11.02.’10 |
12.02.’10 |
|
|
ATOLYENIN ILK GUNU |
ATOLYE BOS GUNU - KISISEL CALISMALARA HAZIRLK ICIN |
ATOLYENIN IKINCI GUNU |
|
| yukarı_^ |
15- Light Blind (24 kişi katilimci sayisinin fazla olmasi durumunda takimlara ayrilabilir atolye)
C. Alper Derinbogaz, Kamil Kaptan, Salih Kucuktuna ,Özer Ali Önkal, Sinan Paker,Ebru Arkut Ulu
“Düşünmek ve yapmak dışında sanatçıya kalan nedir? Bence deneyimdir.”
Olafur Eliasson
Deneyimi,
üzerinde
konuşulması güç bu alanı kendimize çalışma sınırı
olarak belirliyoruz.
Yani mantıksal kavrayışın ötesinde hissederek algıladığımız,
mekanın neredeyse
sinir sistemimizin uzantısı olduğu bir deneyim tasarlamak
atölyenin temel amacı
olacaktır. Deneyimle bağlantılı bu araştırmanın sonucunda mimarlığın
çalışma
alanını tasvir edilebilenin ötesine genişletmenin mümkün
kılınabileceğini
umuyoruz.
Atölye sonunda ortaya konacak ürün; formun yanısıra ışık, tekstil, sis, ses gibi birçok duyuya hitaben elementleri içerecek 1/1 ölçek enstalasyondur.
Bununla birlikte atölyenin modelleme programlarında ileri teknikler, rapid prototyping teknikleri gibi birçok pratik yararı olacaktır katilmcilara.
-katılımcılardan beklenenler:
varsa dizustu bilgisayarlari (katilimcilarin %50sinde kisisel laptop olmasi beklenecektir.)
Katılımcılarda aranan önceden edinilmiş beceriler:
Zorunlu olmasada rhino-max-maya gibi modelleme programlarindan birisi hakkinda on bilgi.
|
08.02.’10 pazartesi |
09.02.’10 |
10.02.’10 |
11.02.’10 |
12.02.’10 |
|
Konun Konsept calsimasi Orneklerin incelenmesi |
Tutorial’lar Projlerin gelistirilmesi |
Uretime yonelik maketler
|
Enstalasyonun uretimi |
Final urunun Montaji Video sunumun hazirlanmasi |
| yukarı_^ |
ASLI ŞENER İÇİNSEL, BURCU SERDAR KÖKNAR, CANDAN ÇINAR, DİDEM ATEŞ MENDİ,
HAYRİYE SÖZEN, TOMRİS AKIN
İstanbul metropolünde günlük hayatın bireyselleşebildiği tek mekan olan konutun kadın gözüyle taşıdığı anlamı ortaya koyarak toplumsal katmanlaşmada kadın konut ilişkisinin izleri sürülecektir.
katılımcılardan
atölye
süreci
ve/veya
ürünü
ile ilgili beklentiler:
devamlılık
|
08.02.’10 pazartesi |
09.02.’10 |
10.02.’10 |
11.02.’10 |
12.02.’10 |
|
Grup toplantısı
|
Alan çalışması |
Alan çalışması |
Analiz çalışması |
Sunu hazırlıkları |
| yukarı_^ |
AÇIK
ATÖLYELER
A1- PINHOLE fotoğraf (kendi fotoğraf makineni kendin yap) (10 kişi)
Serkan Taycan
Pinhole, objektifsiz fotoğraf demektir ve en eski fotoğraf tekniklerinden biridir.
İngilizce’de iğne deliği (pinhole), fotoğraf literatüründe ise karanlık oda ya da karanlık kutu (Camera Obscura) adıyla anılan fotoğraf tekniği aslında oldukça basit bir ilkeye dayanır. Söz konusu ilke, bugünkü bilgilerimize göre, yaklaşık olarak milattan önce beşinci yüzyıldan beri bilinmektedir. Çinli düşünür Mo Ti, deneysel gözlemleri sonucunda, karanlık bir ortama açılan küçük bir delikten giren ışığın dışarıda bulunan ışıklı nesnenin tümüyle baş aşağı bir yansımasını meydana getirdiğini yazmıştı.
Gerek teknik, gerekse tanım çok basittir: Karanlık oda/kutu fotoğrafı, objektifsiz fotoğraftır. Bilinen fotoğraf makinelerindeki objektiflerin yerini, 0,25-1 mm çapındaki bir delik alır. Işık bu delikten geçer ve karanlık ortam sağlayan kameranın içinde bulunan ışığa duyarlı yüzey üzerinde bir görüntü oluşturur.
Sözü edilen iğne deliğinin karşısına bir fotoğraf filmi ya da fotoğraf kâğıdı koyduğumuz zaman, artık kutumuz fotoğraf çekmeye hazırdır.
Fotoğrafik görüntünün elde edildiği ilk günden bu güne, fotoğraf teknolojisinde sayısız yenilik ve değişim oldu. Ve genellikle fotoğraf için hep bir fotoğraf makinesine gereksinim duyuldu. Fotoğrafa başlamanın da, başlayamamanın da nedeni oldu “fotoğraf makinesi”…
Atolye’de katılmcılardan kendi “fotograf makine”lerini tasarlamaları istenecek.
Ve tasarladikları fotograf makineleri ile üniversite kampusunde çekimler yapilacaktır.
Cekilen filmler okuldaki karanlik odada banyo edilip basilacaktir.
Böylece
bütün
temel
fotograf
mantigi
uygulamali olarak görülmüş
olacak.
Pazartesi : 10:30-13:30
Çarşamba:
10:30
-
16:30
Perşembe: 13:30 - 16:30
| yukarı_^ |
A2- Kentin Üretim Alanlarında Açık Atölye (10-15 kişi)
Meral Erdoğan/ Aslı Kıyak İngin
Gerekçe:
_Üretim ağı ile eğitimin başından itibaren ilişkide olmak, üretim teknolojileriyle tanışmak ve malzeme ile deneyime girmek_ Tasarıma düşünceden üretime kadar bir araştırma süreci olarak bakmak ve üretimi bu araştırma sürecine dahil etmek
_Kentte üretim ve zenaat mekanizmalarını anlamak_
_Bu mekanizmaları kent içinde üretime dönük ayırd edici karakterleriyle tanımak_
_Kentin üretim alanlarıyla mekansal ilişkileri çözümlemek_
_Mevcut politikalar sonucu kent dışına çıkarılması söz konusu olan bu tür üretim bölgelerinin nasıl bir müdahale ve dokunuş ile karşı karşıya olduğunu kavramak ve sorgulamak_
Atölye / Ürün / Süreç Açılımları_
Kentin üretim ağının keşfi. Küçük imalat/üretim alanlarında- Galata, Şişhane, Tophane, Karaköy, Perşembe Pazarı- mekansal deneyim
Atölyenin Soruları_
_ Bölgedeki üretim aktörleri birbirleriyle ne tür bir ilişki içinde çalışıyorlar? Ne tür bir ağ kuruyorlar? Üretimin kendi içinde de ilişkilere sahip olması nedeniyle her bölgedeki üretim ağını oluşturan aktörler- Üretim, Tasarım, Satış, Tedarik, Projelendirme-arası ilişkiler ağı
_ Bölgenin üretim ve diğer kullanım alanları, birbirine nasıl doku[nuyor? Bölgedeki farklı kullanım alanlarının birbiri ile ilişkisi, etkisi ne şekilde gelişiyor?
_ Bölgedeki tasarım ve üretim aktörleri ve süreçleri, birbirine nasıl doku[nuyor? Tasarım ile ne tür bir ilişkiye giriyorlar? Tasarım-üretim süreçleri bölgede hangi rotalardan geçiyor?
_ Küçük üretim, mekana nasıl doku[nuyor? Nerelerde, nasıl çalışıyorlar? Mekanı nasıl kullanıyorlar?
_ Küçük üretim, malzemeye nasıl doku[nuyor? Nasıl üretiyorlar? malzemeyi nasıl işliyorlar? Hangi malzeme ve üretim teknolojilerini kullanıyorlar?
_ Yasalar ve yerel yönetim politikaları, mekana nasıl doku[nuyor? Kentsel Dönüşüm Politikalarının mekana ve bölgeye etkileri neler?
Çalışma Alanları ve Grupları_
Üretim alanları _ Galata, Şişhane, Tophane, Karaköy, Perşembe Pazarı
Üretim grupları_ Bu bölgelerde ağırlıklı olarak yer alan aydınlatma, mobilya, müzik donanımı , reklam, vd., üretim grupları ve alt grupları
Malzeme grupları_ Cam, Ahşap, Pleksi, Metal, PVC, Kumaş,..
Etkileşim alanları_ Üretim alanlarının bölgedeki diğer kullanımlarla (turizm, konut, eğlence, küçük sanayi, ticaret, vd.,) ilişkileri; dokular arası etkileşim-geçiş; zaman içinde değişim-dönüşüm; kentin farklı alanlarına dağılım-sıçramalar
Kullanılacak Araç-Gereçler_Kağıt-kalem, laptop, görsel kayıt donanımı, ses kayıt donanımı
Katılımcılardan beklenen_Laptop, fotoğraf makinası-video kamera, ses kayıt cihazı
Sonuç Ürün_Ağ/Diyagram/Film
İlişkilerin dokuduğu kent bölgeleri için ağ/diyagramların oluşturulması ve kentteki üretim ağının ve dokusunun film üzerinden ortaya çıkarılması. Bölgedeki etkileşimin, kesişim alanlarının, birbirine dokunma noktalarının ve tüm dokunma hallerinin (çevreye, mekana, malzemeye, birbirine, …) film ile yansıtılması.
Kaynakça_
|
09.02.’10 |
10.02.’10 |
11.02.’10 |
12.02.’10 |
|
14.00/ Atölye Açış_ Kayıtdışı Açıkmasa_YTÜ Mimarlık Fakültesi |
10.00 / Ortak alan gezisi, mekan ve atölyelerle tanışma |
10.00 / Açık Atölye_Alan çalışması |
10.00 / Açık Atölye_Alan çalışması |
Kentte
üretim
ve
zanaat
mekanizmalarını
anlamak, deneyimlemek ve üretim
materyalleriyle deneyime girmek. Ekipler halinde farklı üretim
atölyelerinde
çalışmak ve üretmek. Zanaatkar/ ustayla diyaloğa girmek,
üretim ortamında
tasarım.
salı: 13:30
- 16:30
| yukarı_^ |
A3- Açık Masa Açık Fotoğraf (10-15 kişi)
Ömer Orhun
Fotoğraf Dilinin Kurulması
salı: 10:30 - 13:30
perşembe: 10:30-16:30
| yukarı_^ |
A4- Dokunmanın tipolojisi (10-15 kişi)
Murat Germen
- ilk gün tipolojik çalışma biçimleri hakkında 2-3 saat sürecek bir sunum (8 şubat pazartesi, akşamüstü 16:00).
- sunumdan sonra katılımcıların hangi konuya "dokunmak" istedikleri veya hangi dokular, sınırlar, strüktürler, metinler ve bedenler arası bağlamsal ilişkileri incelemek istedikleri konusunda bilgi alışverişi.
- salı-cuma günleri arasında katılımcıların internet üzerinde oluşturmaları beklenen bloglar üzerinden projelerin gidişatına ilişkin internet-web2 paylaşımı
- son gün atölye çıktılarının sunumu (13 şubat cumartesi sabah saatleri, 10-11)
katılımcılardan atölye süreci ve/veya ürünü ile ilgili beklentiler:
Cumartesi günü sergilenecek en az 15-20 fotograftan oluşan bir seri. Internet ortamında blog açabilecek kadar Web2 kullanıcısı tecrübesi.
katılımcılardan beklenenler:
Dijital fotograf makinesi, mümkünse D-SLR, değilse kompakt dijital.
Katılımcılarda aranan önceden edinilmiş beceriler:
Temel fotografçılık konusunda teknik bilgi sahibi olunması
pazartesi: 13:30-16:30
cuma: 10:30 - 16:30
| yukarı_^ |
|
08.02.’10 pazartesi |
09.02.’10 |
10.02.’10 |
11.02.’10 |
12.02.’10 |
|
10:30-13:30 PINHOLE
13:30 - 16:30 (M.Germen)
|
10:30 - 13:30 Açık Masa Açık Fotoğraf (Ömer Orhun)
13:30 - 16:30 (Meral Erdoğan / Aslı Kıyak) |
10:30-13:30 PINHOLE 13:30-16:30 PINHOLE
|
10:30 - 12:30 Açık Masa Açık Fotoğraf (Ömer Orhun)13:30-16:30 PINHOLE
|
10:30-13:30 (M.Germen)
13:30 - 16:30
|
| yukarı_^ |
ÖZGEÇMİŞLER
Kente Dokun, Kenti Doku
Özel
Sankt
Georg
Avusturya
Lisesi’nin
ardından, İTÜ Mimarlık Fakültesi’ni
bitirdi. İTÜ’de Endüstri
Ürünleri
Tasarımı Bölümü’nde yüksek lisans yaptı ve Ofis
Ergonomisi üzerine bir tez
hazırladı. 5 yıl serbest mimarlık yaptıktan sonra Türkiye’nin ilk
mimarlık
merkezi olan Arkitera Mimarlık Merkezi’ni kurdu, 6 yıl boyunca
Arkitera.com’un
yayın yöneticiliğinin yanı sıra, kurumun kurumsal iletişim ve
pazarlamasını
sürdürdü, pek çok sektörel organizasyon ve
yeniliğe imza attı. Yapı-Endüstri
Merkezi’nde 2 yıl yayın yöneticiliği yaptı. Kasım 2008’de Tasarım
Algısı ve
Fiziksel Çevre Bilincini Geliştirme Derneği’ni kurdu. Halen
derneğin
koordinatörlüğünün yanı sıra pek
çok
sektörel
yayının
ve
organizasyonun danışmanlığını
yürütmektedir.
| yukarı_^ |
İstanbul
Erkek
Lisesi’nin
ardından
İ.T.Ü.
Mimarlık Fakültesinden mezun oldu.
9 yıl
yurtiçi ve yurtdışında mimarlık yaptı. 1999’da seramik yapmaya
başladı.
Seramikleri Avusturya’da Schloss Landeck’de sergilendi. 2004’de
tasarımlarında
ilk kez gümüşü kullandı. Emar Sanat Galerisi’nde
“Gümüşalan”, Ayşe Takı
Galerisi’nde “Eteğimdeki Taşlar” adıyla kişisel takı tasarımı sergileri
açmıştır. Design Week, Bebek Festivali, Galata’da Sadıkpaşa
Apartman Şenlikleri
ve Görünürlük Projeleri’ne eserleriyle katılmıştır.
ÇYDD için gönüllü olarak
resim öğretmenliği yapmıştır. Kasım 2008’den beri TAG Platform’un
Tasarım
Yöneticiliği’nin yanı sıra kendi atölyesinde gümüş
takı tasarlamaya ve üretmeye
devam etmektedir.
| yukarı_^ |
İTÜ Mimarlık Fakültesi’ni bitirdi. Aynı fakültenin Mimarlık Tarihi kürsüsünde yüksek lisansını tamamladı. 1 yıl Kültür Bakanlığı Assos Kazılarında, ardından 1998’den itibaren 8 yıl boyunca Beykent Üniversitesi Mimarlık Fakültesi’nde araştırma ve öğretim görevlisi olarak çalıştı. 2006-2008 arasında Yapı-Endüstri Merkezi Sanal Mimarlık Müzesi yöneticisi olarak müzenin tekrar yapılanmasını ve ulusal ve uluslararası projeler ile iletişiminin güçlenmesini sağladı. Yayınlanmış araştırma ve makaleleri ve kitap çevirileri vardır. Kasım 2008’den beri TAG Platform’un Proje Sorumlusu olmakla birlikte, İTÜ Mimarlık Fakültesi’nde doktora çalışmalarını sürdürmekte ve çeşitli üniversitelerde ders vermektedir.
| yukarı_^ |
Özel Sankt Georg Avusturya Lisesi'nde okurken İstasyon Sanat Merkezi'nde temel sanat eğitimi aldı. İTÜ Mimarlık Fakültesi'ni bitirdi. Yurtiçi ve yurtdışında çeşitli mimari ofis ve şantiyelerde, İş Bankası Kuleleri, Tatilya ve Akmerkez gibi projelerde görev aldı. İki yıl boyunca YEM Yayın'da Sanat Yönetmenliği görevini yürüttü. Yayınlanmış çevirileri, karikatürleri, kitap kapak ve illustrasyonları vardır. Yurtiçi ve yurtdışında katıldığı resim ve karikatür yarışmalarından ödülleri bulunmaktadır. Resim ve karikatür yapmakta, dijital fotoğraf manipulasyonu ve sunum teknikleri üzerine çalışmalar sürdürmekte ve Kasım 2008’den beri TAG Platform’un Kreatif Yöneticiliğini yürütmektedir.
| yukarı_^ |
Emine Köseoğlu
Yüksek Mimar, Araştırma Görevlisi, Doktora öğrencisi. Araştırma alanları arasında, çevresel psikoloji, mekânsal okunabilirlik, kültür-mekân ilişkileri yer almaktadır.
http://koseogluemine.blogspot.com/
| yukarı_^ |
Yüksek Mimar (YTÜ), Araştırma Görevlisi (YTÜ), Doktora öğrencisi. Mimarlık kuramları, küreselleşme, dönüşüm ve kamusal mekân araştırma konuları arasındadır.
| yukarı_^ |
esra sakınç
2001 yılında YTÜ Mimarlık Bölümünde başladığı Araştırma Görevliliğine hala devam etmektedir. Doktorasını güneş enerjisinin mimaride kullanılması üzerine yaptığı tezle tamamlamış ve halen bu konu üzerinde çalışmakta, lisans ve lisans üstü derslere girmektedir.
| yukarı_^ |
DÜN - BUGÜN – YARIN
İ.T.Ü MİMARLIK FAKULTESİ 1993, VİYANA TEKNİK 2004 MEZUNİYET
Profesyonel Çalışma ;Arch. Rainer, Arch. Knötzl, Arch. Hoffmann+Janz Viyana, EAA İstanbul, Cesa Mimarlar –partner 2007 – Serbest Mimar
Ulusal Mimari yarışmalara katılmış ve dereceler almıştır.
| yukarı_^ |
Y.T.Ü. MİMARLIK FAKULTESİ 2005,
Profesyonel Çalışma ; Proje Limited, MD Mimarlık Dekorasyon Dergisi, EAA İstanbul, Cesa Mimarlar –partner 2009 – Serbest Mimar
Ulusal Mimari yarışmalara katılmış ve dereceler almıştır.
| yukarı_^ |
pomi (potansiyel mimarlık işliği)
(Dr., Esogü Mimarlık Bölümü) Halen Eskişehir’de Osmangazi Üniversitesi Mimarlık bölümünde görev yapmaktadır.
| yukarı_^ |
Esogü Mimarlık Bölümü, Y. Lisans, tez aşaması. Aynı kurumda öğrenci asistan olarak görev yapmakta ve freelance mimarlık yapmaktadır.
| yukarı_^ |
Esogü Mimarlık Bölümü, Y. Lisans, tez aşaması. Aynı kurumda öğrenci asistan olarak görev yapmakta ve freelance mimarlık yapmaktadır.
| yukarı_^ |
Deneysel
Merve Yücel: Yıldız Teknik Üniversitesi Mimarlık Bölümünden mezun olduktan sonra Delft Teknik Üniversitesi yüksek lisans eğitimi almıştır.
| yukarı_^ |
Bengi Gizem Turna: Yıldız Teknik Üniversitesi Mimarlık Bölümü’nden mezundur. Şu sıralar İstanbul Teknik Üniversitesi Mimari Tasarım Yüksek Lisans Programı’nda eğitimine devam etmektedir. 2006 yılından beri amatör olarak seramik-heykel ile ilgilenmektedir.
| yukarı_^ |
Zeynep Balaban: Ertuğrul Ateş akademisi Moda Tasarım bölümünden mezun olmuştur. 2000 yılından itibaren aralıklı olarak Meditatif Dans ile ilgilenmiştir.
| yukarı_^ |
İnsan Arayüzü
1986 Ankara doğumludur. Lise eğitimini Bursa Anadolu Lisesi’nde tamamladıktan sonra İTÜ Mimarlık Bölümü’nde lisans eğitimine başladı. Bu süre boyunca kişisel ve grup olarak girdiği ulusal ve uluslararası öğrenci yarışmalarından bazı dereceler kazandı. Bunun dışında yine bir takım ulusal profesyonel yarışmalarda yardımcı olarak bulundu. Yurtiçi ve yurtdışı atölye çalışmalarında yer aldı. Hem mimari proje kapsamında, hem de kişisel olarak yaptığı video çalışmaları Resfest animasyon festivali ve bazı sergilerde gösterildi. Ferhan Yürekli ve İrem Falay stüdyosunda gerçekleştirilen projeler kapsamında Karşı Sanat da bir sergi içinde yer aldı. 4 yıllık lisans hayatı sonunda ulusal bitirme projeleri yarıması archiprix’de mansiyon derecesi aldı. Mimarlık lisans derecesi kazandı ve İTÜ mimari tasarım yüksek lisans programına başladı. Bu dönem içinde Adnan Kazmaoğlu Mimarlık, Tuşpa Mimarlık ve Kolart İnşaat firmalarında mimar olarak çalıştı. Yüksek Lisans programı kapsamında sosyal ağların kent üzerinde oluşturduğu katmanlar ve gelecek kentlerine hızlı yaşam önerileri üzerine çalışmalar içinde bulundu. Yurtdışı yüksek lisans programlarından AA School London, Pratt Institute ve Southern California Institute of Architecture’dan M.arch II programlarına kabul edildi. Halen çalışmalarını ITU mimari tasarım yüksek lisans programında sürdürmektedir.
| yukarı_^ |
1987’de Gaziantep’te doğdu. Lise öğrenimini burada tamamlayan Nil Tuzcu, 2009 yılında İTU Mimarlik Bölümü’nden mezun oldu ve aynı sene İTÜ Mimari Tasarımda Bilişim Lisansüstü Programı’nda yüksek lisansa başladı. Eğitim hayatı boyunca ulusal ve uluslararası birçok yarışmaya katıldı. Mimarlık Eğitim Derneği Öğrenci yarışmalarında ve Pamukova Seyir Terası yarışmasında ödüller aldı. Ulusal atölyelerin yanısıra 2008 yılında AA School of Architecture yaz okuluna katıldı. Şu anda yüksek lisans programı kapsamında kentsel simülasyonlar ve üretken sistemler üzerine çalışmaktadır.
| yukarı_^ |
Doku, Dokunmak, Dokunulmazlık
Mimarlık eğitimini Yıldız Teknik Üniversitesi Mimarlık bölümünde tamamlamış, aynı üniversitenin Mimari Tasarım programından yüksek lisans derecesi almıştır. Aynı programda tamamlamış olduğu Kentsel Dönüşüm ve Kent Hakkı başlıklı doktora tezi kapsamında kentsel dönüşüm projeleri ve kentte insan hakları konularında çalışmıştır. Şu an Doğuş Üniversitesi Mimarlık Bölümü’nde Öğretim Görevlisi olarak çalışmaktadır. Kentsel dönüşüm, kentin kültürel üretimi, kamusal alan, kent hakkı ve kentte insan hakları konularında çeşitli uluslararası ve ulusal kongrelerde bildiriler sunmuştur. Public Istanbul: Spaces and the Spheres of the Urban kitabı içinde “Regenerating Public Istanbul: Two Projects on the Golden Horn” başlıklı bir yazısı; Fabrikada Barınmak Erken Cumhuriyet Döneminde Türkiye’de İşçi Konutları: Yaşam, Mekan ve Kent kitabı içinde “Erken Cumhuriyet Döneminde Sanayi Komplekslerinin Mekansal Analizi: Nazilli, Kayseri, Bursa, Eskişehir” başlıklı bir yazısı bulunmaktadır.
| yukarı_^ |
Mimarlıkta master eğitimini İran Tebriz Azad Üniversitesi’nde Kamusal Mekân ve Demokratik Gelişme üzerinde 2005 yılında tamamlamıştır ve aynı üniversitenin Sama Okulunun Sanat bölümünde Sanat Tarihi ve Teorisi konularında yapmakta olduğu öğretim görevliliğinden ayrılıp, TÜBİTAK bursuyla Gazi Üniversitesi Mimarlık Bölümünde doktoraya başlamıştır.
Doktora konusu Mimarlık ve İnsan Hakları Felsefesi alanları arasında bir interdisipliner çalışmadır. Doktora tezi mimarlık etiğine insan hakları perspektifiyle bakmayı amaçlamaktadır ve bu çerçevede özellikle insanların çeşitli olanaklara erişimlerinde ve toplumsal adaletsizliği gidermekte mimarlık mesleğinin rolü incelenmektedir.
Şu anda “Mekân, Siyaset ve İnsan Hakları”, “Kolektif Bir Hak olarak Kent Hakkı”, “Kent Hakkından Kentte İnsan Haklarına”, “Mimarlık, İnsan Hakları ve Adalet” başlığında dört yazısı İngilizce ve Türkçe kitaplar içinde bölüm şeklinde yayın aşamasındadır. Bunlara ek olarak, Radikal İki, Birgün, Birikim ve Arredamento Mimarlık dergilerinde yazıları bulunmaktadır.
| yukarı_^ |
Toplumsal Cinsiyet ve Dokunma
1961 doğumlu; İst Ün. İktisat Fak. Uluslar arası İlişkiler Böl. Mezunu. Sinema ve animasyon film dalında yönetmenlik, yapımcılık ve yöneticilik yaptı. Anti-otoriter yayıncılık (KARA, Kara Sanat ve Mecmu-A dergileri) ve anti-militarist harekette aktif olarak yer aldı. Halen Biz Erkek Değiliz İnisiyatifi katılımcısıdır. E-posta: sabriufuk@gmail.com
| yukarı_^ |
Bir gün Fatsa'da doğdum. Ankara'da mimarlık okuyup tiyatro yaptım. Şimdi de İstanbul'da mimarlık yapıp tiyatro ile uğraşmaktayım. Oyunculuk, sahne tasarımı, şarkıcılık ilgi alanlarımdır.
| yukarı_^ |
Protez Olarak Mimarlık: Müsvedde-Mekan Arayışı
lisans eğitimini 2000 yılında Bilkent Üniversitesi Güzel Sanatlar Tasarım ve Mimarlık Fakültesinde tamamladı. Daha sonra aynı fakültede Yrd. Doç. Dr. Nur Altınyıldız danışmanlığında yazdığı “Kollektif Bellekte bir Mekan: 1912 Galata Köprüsü” başlıklı teziyle yüksek lisans derecesi aldı. 2002 yılından bu yana, Prof. Dr. Gülsüm Baydar danışmanlığında, Türkiye’nin mimari anlamda ulus inşa sürecini yapısökümcü bir kavramsallaştırmayla ele aldığı “Tamamlanmamış Anıt Olarak Türk Ev Kavramı” adlı doktora çalışmasını sürdürmektedir. Genel olarak, kıta Avrupa felsefesi, özellikle de 68-sonrası düşünürlerden Foucault, Deleuze, Derrida gibi fillozofların kuramlarıyla ve bu kuramların mimari karşılıklarıyla ilgilenmektedir. Bu bağlamda, Felsefe-mimarlık ilişkisi, Modernizm ve Yapı/Eklenti ikiliği, Ev ve Evcilleştirme pratikleri, Mimari yüzde (cephede) tik gibi konuları ele aldığı bir çok metin Doxa, Siyahi gibi ulusal dergilerde ve Theory and Event, International Studies in Philosophy gibi uluslararası dergilerde yayınlanmıştır. Umut Şumnu halen Başkent Üniversitesi Güzel Sanatlar Tasarım ve Mimarlık Fakültesi, İç Mimarlık ve Çevre Tasarım Bölümde öğretim görevlisi olarak çalışmakta ve 3. sınıf Tasarım Stüdyosu, Çağdaş Mimari, Tasarım Yöntemleri, İç Mimarlığa Giriş, Mimarlık Felsefesi gibi dersler vermektedir.
| yukarı_^ |
PANOPTİdoKu[n
2005de başladığı doktora eğitimine Yıldız Teknik Üniversitesi, Fen Bilimleri Enstitüsü, Mimarlık Tarihi ve Kuramı Lisansüstü Programında halen Erken Cumhuriyet Döneminde iktidar-ideoloji-mimarlık ilişkisini konu alan doktora tezini hazırlamaktadır;
2004’de Yıldız Teknik Üniversitesi, Fen Bilimleri Enstitüsü, Mimarlık Tarihi ve Kuramı Lisansüstü Programından 16.yy. İstanbul Camileri Özelinde Bani-Sanat-Sanatçı ilişkisini konu alan master tezi ile;
2001’de Karadeniz Teknik Üniversitesi, Mimarlık Fakültesi, Mimarlık Bölümü mezun olmuştur.
2005ten beri YTÜ Mimarlık Fak. Mimarlık Böl. Mimarlık Tarihi Anabilim Dalı’nda araştırma görevlisi olarak çalışmaktadır. Bir Kayıtdışı bağımlısı haline acele gelmek isteği içindedir.
| yukarı_^ |
1996 yılından beri YTÜ Mimarlık Fak. Mimarlık Böl. Mimarlık Tarihi Anabilim Dalı’nda öğretim görevlisi olarak çalışan Zafer SAĞDIÇ,
2009 YTÜ Mimarlık Fak. Mimarlık Böl. Mimarlık Anabilim Dalı Mimarlık Tarihi ve Kuramı Lisansüstü Programından Doktor olarak Osmanlı Saray Mekanlarının Bürotik Sistem içindeki değişimler parelelinde şekillenmesini konu alan doktora tezi ile;
1999 İTÜ Mimarlık Fak. Mimarlık Böl. Mimarlık Anabilim Dalı, Mimarlık Tarihi Lisansüstü Programından Osmanlı Mimarlığı içerisinde sıra ev sorunsalını Akaretler Sıraev Grubu üzerinden okumayı amaçlayan master tezi ile;
1996’da YTÜ Mimarlık Fak. Mimarlık Böl. Mezun olmuştur.
Kayıtdışı 02 organizasyonuna İstanbuliminal atölyesi ile katılmış bir kayıtdışı bağımlısıdır. 1996’dan beri yurt içi ve yurtdışında pek çok kongre, konferans, seminer ,sempozyum gibi etkinliklere katılmış, 10’u aşkın çalıştayda atölye yürütücülğü yapmıştır.
| yukarı_^ |
DOKUN DOĞAÇLA
1983, İzmir doğumlu Gonca Gümüşayak, ODTÜ Sosyoloji (2005),ODTÜ Çağdaş Dans Topluluğu (2005), Hollanda Artez Dans Akademisi Dans/Koreografi bölümü (2008) mezunudur. Bale eğitimine 1995’te İzmir’de başlamıştır.2005-2006 yıllarında Amsterdam Universitesi Sanat Yönetimi ve SNDO Amsterdam Tiyatro Okulunda eğitim almıştır. Çalışmalarına [laboratuar] performans sanatları araştırma ve proje laboratuarı (İstanbul) ve Magpie Dance and Music Company, Anuok van Dijk Dance Company (Amsterdam)ile birlikte devam etmiştir. Şu anda İstanbul’da Bale, Çağdaş Dans ve Kompozisyon eğitmenliği yapmakta, “Her An Herşey Olabilir- Performans ” ( HaHOP)Ana özgü Etkileşimli Performans Sanatları çalışmaları organize etmektedir. Çağdaş bir Gölge Oyunu denemesi olan Hayali ve Suret-leri adlı projesi ile gençlere ve çocuklara yönelik çağdaş sahneleme alanları yaratmayı amaçlamaktadır.
http://goncagumusayak.wordpress.com
| yukarı_^ |
Ege Üniversitesi Tiyatro Topluluğu’nda oyunculuk eğitimi aldı. E.Ü.M.D.T. ile dans etti. Ege Üniversitesi Dans Tiyatrosu Topluluğu’nun kurucusu olup, bu topluluğu iki sene çalıştırdı.
Yıldız Teknik Üniversitesi Modern Dans Programı’ndan 2007 yılında mezun oldu.
İ.B.B.C.R.R. Dans Tiyatrosu ve İstanbul Dans Tiyatrosu topluluklarında dans etti. Bu topluluklarla yurt içinde ve yurt dışında temsiller verdi.
The John Kennedy Center Gösteri Sanatları Sanatçı Değişim Programı ile Washington ve Newyork'ta modern dans üzerine eğitim aldı.Halen Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Sahne Sanatları Anasaat Dalında yüksek lisans yapmaktadır. İstanbul Devlet Tiyatrosunda “Annemin Cesareti” adli oyunda oyuncu dansçı olarak yer almaktadır.
| yukarı_^ |
yeni[denDOKUN4
Aslen mimar. Tam zamanlı Bahçeşehir VA&VCD bölümünde hoca. Pratikte video, teoride oyunlarla uğraşmakta. Ayrıca Oyungezer yazarı.
| yukarı_^ |
Bahçeşehir VA&VCD mezunu. Yıldız Sanat-Tasarım programında yüksek lisans yapmakta. Yarı zamanlı tasarımcı. Video işleriyle ilgileniyor.
| yukarı_^ |
'dokunurken gorebildiklerimiz
- 01.07.1985 , Diyarbakir- Yeditepe Universitesi Isletme, London College of Communication Advertising & Marketing business long term course, London Academy of Media Photography & Art Director - Gapgenc Festival Mardin fotograf atolyesi, 2009- 2009 Photography Masters Cup, nominee photographer of the year- Exhibitions: International Fashion Film Festival karma fotograf sergisi 2008Istanbul, Nukleer'e Karsi Sanat karma sergi2008Izmir, Photofair kisisel sergi 2009Londra, Mustehcen Kargaart karma sergi 2009Istanbul, Bilincalti 6:45Gram karma sergi 2010Istanbul, Bejan Matur kitap kareleri sergisi kuratorlugu 2009Diyarbakir Sanat Vakfi + Santralistanbul sergi kuratorlugu- www.dilanbozyel.com , www.dylanbozzy.dphoto.com
| yukarı_^ |
Light
Blind
C. Alper Derinbogaz, Kamil Kaptan, Salih Kucuktuna ,Özer Ali Önkal, Sinan Paker,Ebru Arkut Ulu
| yukarı_^ |
[ EV ] İŞLERİ
1971 yılında Samsun’da doğdu. 1989-1993 yılları arasında İstanbul Teknik Üniversitesi’nde mimarlık eğitimi aldı. 1996’da yüksek lisans eğitimini yine İTÜ’de, “Architecture-Technology: Architectonics” isimli teziyle tamamladı.
1994-1999 yılları arasında Gökhan Avcıoğlu ile birlikte “GAD Architects” de çalıştı. Bu dönemde birçok farklı yapı ve yarışma projelerinde görev aldı. Yurtdışına taşındığı 2001 yılına kadar Istanbul’da kendi adına projeler yürüttü. 2004-2007 yılları arasında Amsterdam’da de Architekten Cie.’de, büyük ölçekli ofis ve konut projelerinde tasarımcı ve proje yürütücüsü olarak çalıştı, bu dönemde çalışmalarını iç mekan tasarımı üzerine yoğunlaştırdı. 2007 yılından beri mimarlık faaliyetlerini Istanbul’da kendi adına ve anonim.istanbul ekibinin bir üyesi olarak sürdürmektedir.
| yukarı_^ |
1974’te Antalya’da doğdu. 1997 yılında İ.T.Ü. Mimarlık Fakültesi Mimarlık Bölümü’nden mezun oldu. 2001’de İ.T.Ü. Fen Bilimleri Enstitüsü, Bina Bilgisi programından yüksek lisans derecesini ‘Kentsel Arayüzlerin Kente ve Yaşama Katılımları Üzerine Bir İnceleme’ adlı tezle aldı. Mimari tasarım işleri yanısıra çalışmalarını ds Mimarlık’ta peyzaj tasarımına yoğunlaştırdı, genellikle mimari tasarım ve peyzaj tasarımı ara kesitinde duran işler üzerinde çalıştı. Bir dönem İ.T.Ü. Mimarlık Fakültesi Peyzaj Mimarlığı Bölümü’nde araştırma görevlisi olarak çalıştı. Sonrasında Bozcaada’da tasarım işleri yürüttü. Halen, kendi adına ve anonim.istanbul ekibiyle çalışmalar yapmakta, İ.T.Ü. Peyzaj Mimarlığı Programı’nda ‘Yeniden kullanım ile peyzaj tasarımının kenti dönüştürme stratejileri ve potansiyelleri ‘ konusunda doktora çalışmalarını sürdürmektedir.
| yukarı_^ |
1967 yılında doğdu. 1988’de İTÜ Mimarlık Fakültesi Mimarlık Bölümü’nde lisans eğitimini, 1999’da YTÜ Mimarlık Fakültesi Mimarlık Bölümü’nde “Konut Piyasasının Yapısal Analizi” konulu doktora tezini tamamladı. Post-doktora sürecinde 1 yıl UCLA – SSPR’da çalışmalarına devam etti. www.metropolistanbul.com kentsel dökümantasyon arşivinin oluşum sürecinde ve ekibinde yeraldı. Halen YTÜ Mimarlık Fakültesi Mimarlık Bölümü Yapı Üretimi Bilim Dalı’nda Yardımcı Doçent olarak çalısmalarına devam etmektedir.
| yukarı_^ |
1973 yılında Bozüyük’te doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nde Grafik eğitimi aldı. 1993 yılından 1997 yılına kadar Reklam Ajanslarında çalıştı. 1998 yılında grafik tasarım ağırlıklı işler yapmak istediğine karar verdi; 2 Tasarım’a girdi. Burada Mehmet Ulusel ve Erol Egemen ile birlikte çalıştı. 2002 yılında kendi grafik tasarım ofisini kurma yolunda ilk adımını attı. Şimdi kurucusu olduğu birdirbir tasarım ile yoluna devam ediyor, aynı zamanda anonim.istanbul ekibi ile birlikte işler üretiyor.
| yukarı_^ |
1971 yılında Ankara’da doğdu. 1989-1993 yılları arasında İ.T.Ü. Mimarlık Fakültesi’nde mimarlık eğitimi aldı. 1996’da başladığı yüksek lisans eğitimini “Mimarlıkta Zaman” adlı teziyle tamamladı. 1993-2002 yılları arasında Han Tümertekin ile birlikte “Mimarlar Tasarım”da çalıştıktan sonra, 2002’de ortak olarak “Mono Mimari Tasarımlar”a katıldı ve 2007’ye kadar burada Ahmet Önder ve Saitali Köknar ile birlikte çalıştı. 1997 yılından itibaren çeşitli üniversitelerin tasarım stüdyolarında jüri üyesi olarak bulundu. BMB’07 toplantısında ve “bir yerleşme müzakeresi:EV” sergisinde yer aldı, 2009 yılında Kent Düşleri kapsamında Lusid atölyesi yürütücülerinden biri oldu.
Yıldız Teknik Üniversitesi Mimarlık Bölümü’nde proje stüdyosu yürütücülüğü yapıyor, İTÜ Mimarlık Fakültesi’nde doktora çalışmasını sürdürüyor, bağımsız çalışıyor ve anonim.istanbul ekibiyle birlikte işler üretiyor.
| yukarı_^ |
1978 yılında Balıkesir’de doğdu.
2001 yılında İstanbul Teknik Üniversitesi Mimarlık bölümünde lisans eğitimini tamamladı.
2002-2005 yılları arasında Yıldız Teknik Üniversitesi Mimarlık Tarihi ve Kuramı Bölümünde aldığı yüksek lisans eğitiminin sonunda “R.M. Pirsig’in Nitelik Düşüncesi ve Mimarlık” Konulu tez çalışmasını tamamladı.
2001-2006 yılları arasında İstanbul’da farklı mimarlık ofislerinde çalıştıktan sonra serbest mimarlık hayatına başladı.
Bağımsız çalışmalarına ek olarak anonim.istanbul ekibinin bir üyesi olarak ortak işler üretmekte zaman zaman yapmış olduğu röpörtajlar ve yazdığı denemeler çeşitli mimarlık yayınlarında yer almaktadır.
| yukarı_^ |
Serkan
Taycan fotoğraf sanatçısı
Yıldız Teknik Üniversitesi’nde aldığı mühendislik
eğitiminin
ardından İsveç’de belgesel fotoğraf okudu. Radikal
Gazetesi’nde
foto-muhabiri ve İstanbul Modern Sanat Müzesi’nde Asistan Fotoğraf
Küratörü
olarak çalıştı. Berlin, St Petersburg ve Malmö gibi
merkezlerde çeşitli
sergilere katıldı. Son calışmasi “Memleket/Homeland” Istanbul’da
Elipsis
Galeri, Fransa’da Vendome ve Angers fotoğraf festivallerinde sergilendi. Bağımsız sanat kollektifi RecCollective’in
üyesi
olan
SerkanTaycan,
Sipa
Press
ajansı için fotoğraflar üretmekte,
Elipsis Gallery
tarafindan temsil edilmektedir.
| yukarı_^ |
Kentin
Üretim
Alanlarında Açık Atölye
YTU’de öğretim üyesi. Çalışma alanı: Tasarım teknolojileri.
| yukarı_^ |
Mimar.Çalışma alanı: Mimari üretim ortamlarının sosyal politik boyutu
| yukarı_^ |
Açık Masa Açık Fotoğraf
| yukarı_^ |
Dokunmanın tipolojisi
Fulbright burslusu olarak gittiği Massachusetts Institute of Technology’den (MIT) Mimarlık yüksek lisans derecesini Amerikan Mimarlar Birliği (AIA) Altın Madalyası ile aldı. Halen Sabancı Üniversitesi Sanat ve Sosyal Bilimler Fakültesi’nde fotografçılık ve görsel iletişim tasarımı dersleri vermektedir. Aralarında IKSV, İstanbul Modern, Yapı Kredi Yayınları, Siemens, Koç Holding, Link McCann Erickson, The Designory, Norman Foster&Partners, Young&Rubicam Reklamevi, Medina&Turgul DDB, Rafineri, Swissôtel, Boyner, Ağa Han Mimarlık Ödülleri ve Tarih Vakfı’nın bulunduğu çeşitli kuruluş / ajanslara çok sayıda çalışma teslim etmiştir. SIGGRAPH, ISEA2009, Mutamorphosis, CAe 2008, CAC2, EVA-London’08, eCAADe, ASCAAD gibi sempozyum / konferanslarda çalışmalarını sunmuştur. Türkiye, Amerika, İtalya, Almanya, İngiltere, Meksika, Portekiz, Özbekistan, Yunanistan, Rusya, İran, Hindistan ve Japonya’da olmak üzere otuz üzerinde kişisel / karma sergiye katkıda bulunmuştur. Etkin olduğu alanlarda yaptığı çalışmalar için ulusal / uluslararası (2004, 2005, 2006, 2007 yıllarındaki IPA, Px3, IVRPA 2007 mansiyon ve 2007 IPA 2.lik ödülleri gibi) ödüller almıştır.
| yukarı_^ |